Скачать или смотреть Rolf Riehm - KlageTrauerSehnsucht

santorsa~pereyra
Rolf Riehm: KlageTrauerSehnsucht
für zwei Gitarren (1977)
Livestream aus der schwere reiter 26.03.2021
Ruben Mattia Santorsa, Gitarre
Adrian Pereyra, Gitarre
http://www.santorsa-pereyra.eu

Stücke für Gitarrenduo nehmen im Œuvre des Frankfurter Komponisten Rolf Riehm einen bemerkenswert großen Raum ein. Riehms erstes Duo KlageTrauerSehnsucht, entstanden 1977, trägt den Untertitel »Zum Andenken an Victor Jara, Sänger des neuen chilenischen Liedes, erschossen in Santiago de Chile am 15. September 1973«. Riehm zitiert in einem Einführungstext aus einem Bericht der Frankfurter Rundschau über Pinochets Militärputsch in Santiago: »Von anderen Gefangenen, die später freigelassen wurden, erfuhr Frau Jara, daß ihr Mann die Stimmung seiner Mitgefangenen mit seinen Liedern hochzuhalten versucht hatte. Daraufhin wurden ihm die Hände gebrochen, so daß er nicht mehr Gitarre spielen konnte. Später ist er, den Augenzeugen zufolge, mit einer Maschinenpistole erschossen worden.«
Gleichwohl bildeten die nur kurze Zeit zurückliegenden Ereignisse in Santiago nur einen unter mehreren Anlässen zur Komposition; man mag Riehms Stück vor allem als Auseinandersetzung mit Quellen der lateinamerikanischen Volksmusik und – verbindendes Thema aller hier vorgestellten Stücke Riehms – mit der Idiomatik der Gitarre, mit der Erforschung ihrer klanglichen Möglichkeiten und der Körperlichkeit ihres Spiels verstehen. Zum Spiel Atahualpa Yupanquis, eines im Pariser Exil lebenden Argentiniers indianischer Abstammung, das einen weiteren Impuls zur Entstehung des Stücks bedeutete, notierte Riehm: »Was mich am Spiel Yupanquis beeindruckte, war die Sentimentalität dieser Musik (...). Das Atmen des Musikers, der körperliche Vollzug tritt nicht zurück. Man hört das Knarren und die Nebentöne. Ästhetisch gesehen hört man nicht nur Töne, sondern zugleich ihre Hervorbringung, die Machart, die Ränder, sozusagen ihre feinsten Nebenregungen.« Die hier sich artikulierende Idee einer gleichsam ›haptischen Musik‹ lässt eine gewisse Nähe zu ästhetischen Positionen Helmut Lachenmanns erkennen. Da Riehm Klang als einen »umfassenden ästhetisch-somativen Organismus« begreift, erschließt sich Riehms Musik dem Hörer erst wirklich auf der Bühne.
Gerade die erwähnten ›Ränder‹ des Gitarrenklangs rücken in KlageTrauerSehnsucht in den Vordergrund der Aufmerksamkeit. Riehms Partitur erweitert das Repertoire klassischer Spieltechniken des ›politischen‹ Instruments Gitarre um mit dem Nagel angeschlagene oder gleichsam gekratzte, um mit der linken Hand aufgeschlagene, unsauber gegriffene, als Halbflageolett gespielte oder mit der Außenkante der rechten Hand gedämpfte Töne und perkussive Effekte. Riehm nennt sein Stück eine »Dokumentation der Gefühle« beim Gedenken an Victor Jara; komponiert sind (oftmals äußerst komprimierte) musikalische Gesten, die in der Partitur durch Adjektive wie »hektisch«, »fisselig«, »verschreckt«, »kalt«, »technisch«, »versteinert« erläutert werden. Die durch filmschnittartige Wechsel zwischen kontrastierenden Charakteren entstehenden abrupten Brüche und Schnitte sollen von den Ausführenden gerade nicht ›gekittet‹ werden. (»Ohne jede Verbindlichkeit oder Übergangs-Anwandlung«, heißt es in einer anderen Partitur Riehms.)

Text aus Ränder, Knarren, Nebenregungen von Markus Roth