Художники: 0331с, ГРИША
Куратор: Катрин Борисов
Московский музей современного искусства совместно с Фондом содействия развитию современного искусства RuArts представляет выставку «Сажа», объединившую работы граффити-художников 0331с и ГРИШИ.
В проекте «Сажа» художники отходят от традиционных граффити-приемов, обращаясь к древним техникам рисования огнем и процарапывания по саже, история которых, наряду с пигментной живописью и резьбой по камню, насчитывает тысячелетия. 0331с и ГРИША начали работать в технике выжигания еще в 1990-е годы, однако позже интерес к древним граффити открыл художникам историческую перспективу, позволив увидеть в собственных работах продолжение и современную интерпретацию первобытного искусства. Важным этапом в этом направлении для ГРИШИ и 0331с стало освоение техники резьбы по камню, результатом которого стала выставка «3016» в галерее RuArts в 2016 году. Отталкиваясь от преемственности техник, куратор выставки Катрин Борисов задается вопросом о мотивах авторов — движимы ли современные уличные художники тем же, что их предки тысячи лет назад? Подобные параллели позволяют взглянуть на граффити как на вид искусства с многовековой историей и проследить его развитие от первых наскальных изображений до тэгов в подъездах пятиэтажек.
Помимо 20 работ на фанере и бетонных плитах в техниках копчения и процарапывания на выставке представлена масштабная роспись in situ — на плафоне в вестибюле музея воспроизведена работа ГРИШИ 2014 года «Спираль». Зрители также могут процарапать собственное послание или рисунок на специально подготовленных закопченных панелях. Выставка в ММОМА поддерживает тенденцию последних лет проникновения уличного искусства в музеи, однако показывает редкие для современного граффити техники, связанные с малоизученным пластом уличной культуры и несущие в себе связь с историей этого вида искусства.
Женя 0331С:
«Мои первые воспоминания, связанные с огнём, приходят из детства. Примерно в возрасте 4-5 лет, оставшись один дома, я стащил коробок со спичками. Достав одну спичку, я чиркнул ей о коробок, и она вспыхнула. Мне хорошо запомнилось то мгновение, когда я впервые создал эту энергию, и она сильно испугала меня. Спустя много лет, уже став уличным художником, я стал создавать рисунки, экспериментируя с огнем. Энергия огня настраивает нас определенным образом и делится с нами своей бесконечной силой».
Кураторская группа: Роман Бабичев, Надя Плунгян, Александра Селиванова, Валентин Дьяконов, Ольга Давыдова, Мария Силина.
Московский музей современного искусства представляет двухчастный проект «Модернизм без манифеста», который не только демонстрирует собрание Романа Бабичева — крупную личную коллекцию отечественного искусства, — но и заявляет на примере этого собрания новое слово в дискуссии о проблеме модернизма в советском искусстве.
Представление личных коллекций в музейном пространстве — частое явление для мировых культурных институций, и в том числе для ММОМА. С истории частных собраний в России началась и история крупнейших музеев. На протяжении нескольких веков личные коллекции закладывали базис музейных фондов, а входившие в них работы составляют сегодня немаловажную часть национального культурного наследия. Собрание Романа Бабичева, формировавшееся на протяжении последних 25-ти лет и насчитывающее порядка 4 000 объектов отечественного искусства XX века, поистине уникально. Произведения из коллекции многократно экспонировались на выставках ведущих музеев России и послужили материалом для обширного искусствоведческого исследования. Результаты аналитической работы кураторской группы легли в основу 5-ти томного издания и выставочного проекта «Модернизм без манифеста». Впечатляющий объем художественного архива не позволил ограничиться одной экспозицией. Первая часть проекта, открывающаяся 27 сентября в ММОМА на Петровке 25, заявит тему исследования и представит ее широкий обзор. Вторая часть будет открыта следом, 28 ноября, и продемонстрирует зрителям одно из самых интересных и пока недостаточно известное широкому кругу явление искусства исследуемого периода — Ленинградскую школу 1920–1950-х годов.
Информация по комментариям в разработке