Создание галереи, которая просуществует столетие, требует не только эстетических амбиций – необходимо ясность видения, строгий выбор материалов, а также непоколебимая приверженность наследию. В Феникс-Сентрал-Парке в Чиппендейле, Сидней, сотрудничество между Уордлом и Durbach Block Jaggers воплотило эти амбиции в жизнь благодаря продуманному культурному зданию, сформированному интимностью, перформансом и мастерством.
Желание заключалось в создании галереи и пространства для перформансов, обладающих долговечным качеством, без каких-либо предписаний относительно того, как эти элементы должны быть расположены. Эта свобода заложила основу для проектирования галереи, определяемой не условностями, а опытом. Для Джона Уордла выделились два основных принципа: путешествие и интимность. Галерея разворачивается как последовательность пространственных откровений, отражающих личный акт пребывания в частной коллекции. Вместо того чтобы представлять искусство как зрелище, архитектура обрамляет моменты близости, поощряя тихие встречи посетителя с произведением искусства.
По всему зданию пространства сужаются и расширяются в ритме. Внутри утолщенных стен и округлых форм вырезаны небольшие камеры – каждая рассчитана на одного человека и одно произведение. Эти уютные залы усиливают эмоциональный отклик при просмотре, подкрепляя идею о том, что проектирование галереи может быть актом создания уединения в городе. Впечатление одновременно захватывающее и созерцательное, в отличие от нейтральности многих институциональных галерей.
Пространство для выступлений, спроектированное Дурбахом Блоком Джаггерсом, дополняет эту чувствительность за счет объема и движения. Вход через узкий порог эффектно открывает пространство в три этажа, сформированное пониженным полом и приподнятым потолком. Спиральный пандус обеспечивает плавный спуск, одновременно являясь и местом для перемещения, и сценой. Музыканты движутся вдоль его изгиба, стирая границу между исполнителем и зрителем. При проектировании галереи такого рода гибкость становится крайне важной – нет фиксированной сцены, нет единой ориентации, есть только помещение, готовое к адаптации.
Материальная выразительность подчеркивает долговечность здания. Кирпичная кладка, обычно ассоциирующаяся с весом и прочностью, здесь приобретает неожиданно мягкую текстуру. Прижатая к световым люкам и изогнутым проемам, она приобретает вуалеобразный вид. Мастерство, необходимое для достижения такого эффекта, говорит о амбициях проекта. Каждая деталь, от рифленых кирпичных стен до раздвижных дверей и окон-гильотины от Vitrocsa, отражает длительные творческие усилия, редко встречающиеся в современном строительстве.
Долговечность здесь не была второстепенным вопросом. Здание было задумано как сооружение, рассчитанное на 100 лет, что смещает акцент с эффективности на наследие. Материалы были выбраны и детально проработаны с учетом долговечности; к проектированию и строительству подходили с терпением и тщательностью. Проектирование галереи в таких условиях становится культурной ответственностью – инвестицией в будущие поколения и в долговечность самого искусства.
В результате получилось сооружение, отражающее определенный момент в австралийской архитектуре, но при этом противостоящее влиянию трендов. Оно является свидетельством сотрудничества, доверия между заказчиком и архитектором и возможностей, которые открываются, когда время и мастерство ставятся на первое место. Проектируя галерею, которая должна пережить своих создателей, Phoenix Central Park предлагает модель культурной архитектуры, основанную на интимности, адаптивности и убежденности.
00:00 – Предыстория и начало
00:30 – Процесс подготовки
02:19 – Продуманное сотрудничество
02:51 – Создание сценического пространства
03:55 – Материальное выражение
04:55 – Размышления о работе
Больше информации от The Local Project:
Instagram – / thelocalproject
Веб-сайт – https://thelocalproject.com.au/
LinkedIn – / the-local-project-publication
Печатное издание – https://thelocalproject.com.au/public...
Книга в твердом переплете – https://thelocalproject.com.au/book/
Торговая площадка The Local Project – https://thelocalproject.com.au/market...
Чтобы подписаться на выходящее три раза в год печатное издание The Local Project, перейдите по этой ссылке – https://thelocalproject.com.au/subscr...
Фотографии: Джулия Чарльз, Гэвин Грин, Тревор Мейн и Мартин Мишкулниг.
Архитектура и дизайн интерьера: Durbach Block Jaggers and Wardle.
Строительство: Bellevarde Constructions и DC Group.
Ландшафтный дизайн: 360 Degrees.
Инженерные работы: TTW.
Брендинг: Studio Ongarato.
Раздвижные двери и некоторые окна: Vitrocsa.
Видеосъемка: The Local Production.
Монтаж: Cadre.
Производство: The Local Production.
Местоположение: Чиппендейл, Новый Южный Уэльс, Австралия.
Проект The Local признает коренные народы Австралии — аборигенов и жителей островов Торресова пролива — традиционными хранителями земли в А...
Информация по комментариям в разработке