《和韵》北京舞蹈学院 古典舞系2017级 毕业晚会

晚会《和韵》吸纳刘勰《文心雕龙·声律》中“异音相从谓之和，同声相应谓之韵”的美学观点，遵循中国古典舞表演人才培养这一核心目标，以教学实践为积累，以舞台实践为推手，学与演互通，强调及突出知识的融汇与交叉，最终培养出具备综合性、融通性、代表性的复合型高级舞蹈表演人才，从而体现了中国古典舞系具有“示范引领”作用这一社会价值。“和韵”是中华民族美学传统中的核心意识，“以和为美”的思想在远古时期就已萌芽，经过数千年的历史传承和发展其价值在现今社会显得格外突出和重要。经由“各美其美，美人之美，美美与共”这一民族文化审美精神所孕育出的包容并蓄、和谐共生的“和韵”之美，帮助我们立足当代审美思潮和社会需求之上，获得了“以人为本”以及“和谐共生”的现代启示，以“和韵”之美育风骨、以“和韵”之美育情操、以“和韵”之美育人才，期望2017级古典舞班的同学能够带着这份“和韵”之美走进社会并服务于社会。

【上篇·教学展示】
《中国古典舞基本功训练》
授课女班：过节 赵乔 杨笑荷
授课男班：庞丹 欧思维 王帅
钢琴伴奏：闻楠 覃超
课程简介：基本功，是指舞者应具备的身体基本舞蹈能力，包括身体基本素质能力和功法。中国古典舞基本功训练是为掌握中国古典舞所需要的专业技能而设立的专业基础课，使学生达到具有专业水平的训练要求与水准。
1、控制组合
2、踢腿组合
3、翻身组合
4、旋转组合
5、跳跃组合
《中国古典舞身韵》
授课女班：宋海芳 丁琳 唐兴华 过节
授课男班：满运喜 张军 庞丹 欧思维 王帅 蒲宇
课程简介：“身韵”从中国的戏曲舞蹈艺术、中国武术中提取动态元素，依照中国传统文化的审美规律和特征，构建符合舞蹈艺术需要的审美原理、动作规律、风格韵律的动作体系，其中包括了徒手、道具服饰（袖舞、剑舞、扇舞）以及表演性组合三部分内容。其训练形式为“坐、跪、立、行”，其内涵追求阴阳、子午、圆融、流畅、典雅、刚韧等美学法则，以体现中国古典舞的精神风范与艺术品质。
1、柔美组合
2、驯龙组合
3、袖舞组合
4、剑舞组合
《敦煌壁画伎乐天舞蹈形象呈现》
授课教师：史敏 赵乔 秦堃洲
课程简介：课程以不同时代伎乐形象为蓝本，以敦煌壁画为依据，提取最具典型性和代表性的舞姿、形象，并对其所形成的路线、用力方法、审美规范等进行深入研究，营造出静中有动；动静结合的“画中人”的艺术氛围。课程从敦煌舞蹈文化和身体训练入手，使学生在掌握敦煌舞独特的风格与审美的同时也带领学生感受敦煌文化的博大精深,诠释敦煌舞蹈的风格之美。
1、步态生莲
2、伎乐护法36姿
《汉唐古典舞课堂展示》
授课教师：郑璐 佐果 乔耸 张杏 吴莎
课程简介：汉唐古典舞踏“文史哲之基”，览“五千年之貌”，立足当下民族审美，提炼出核心历史舞蹈文化资源，以汉、唐、魏晋精神和艺术气质为审美主干，以汉、唐和明、清戏曲舞蹈为支点，研究史籍文献和文物中的舞蹈形象资料，并以民族学、社会学、宗教学、哲学、礼法、习俗等社会科学作为文化解码，激活丰富的文物资源，破解中国古典舞发展、演变的历史。《汉唐古典舞基础训练》、《槃鼓舞》、《博袖舞》、《表演性组合》课程是为训练汉唐古典舞表演所需要的基础能力而设立，通过教学使学生达到表演汉唐古典舞所需要的各项专业技能，掌握汉唐古典舞表演风格，并对中国民族舞蹈文化中的身体语言方式有所了解。
1、礼
2、樵歌
3、二泉映月
4、博袖
5、槃鼓

【下篇·作品展示】
1、《相和歌》
作词：选自《诗经·子衿》
作曲：张逸马
编导：孙颖
2、《谢公屐》
作词：孙颖
作曲：孙颖
编导：孙颖
3、《昭君泪》
音乐：悲笳
作曲：关大洲
编导：张云峰
舞者：徐柘
4、《闻法飞天》
作曲：段伯毅
编导：史敏
舞者：智湘益 高琦 王曹思佳
5、《雷公鼓》
作曲：杨小强
编导：史敏 秦堃州 王圣现
6、《懒画眉》
作曲：张军
编导：欧思维
舞者：许天慧
7、《水墨孤鹤》
音乐：刘星 《遥远的村庄》
编导：夏维家 王盛峰
舞者：黄腾
8、《秦王点兵》
音乐：选自民乐《绛州大鼓》
编导：陈维亚
舞者：刘天一 李政 耿锦先 吕骁蒙
9、《唐印》
作曲：张军、秦洪宇
编导：欧思维