En UPM creemos que la música independiente necesita nuevas formas de circulación, de conexión y de presencia en el mundo. Sabemos que durante mucho tiempo el CD fue el formato por excelencia: era tangible, vendible, coleccionable. Pero los tiempos cambiaron. El CD, aunque nos duela, quedó obsoleto en la industria. No sólo porque muchas personas ya no tienen reproductores físicos, sino porque su lógica quedó encerrada en otra época, en otro tipo de consumo. Hoy lo digital manda, pero eso no significa resignar lo material, lo concreto, lo que se puede tocar. Al contrario, lo que proponemos es una evolución: una fusión entre lo físico y lo digital.
De esa necesidad nace el concepto de **disco objeto**. No es un formato nuevo en términos técnicos, sino un replanteo total del soporte musical. Es una pieza que sintetiza la estética del proyecto artístico, que puede adoptar formas escultóricas únicas, y que tiene como misión generar conversación, identidad y valor.
Un disco objeto puede ser una escultura impresa en 3D, una pieza intervenida por artistas visuales, una creación artesanal que tenga un vínculo directo con la obra musical. Lo importante no es solo cómo se ve, sino lo que representa. Es una extensión del universo sonoro del artista. Es su imaginario hecho materia.
A esa pieza se le puede incorporar un código QR que lleve al oyente directamente al contenido digital: el disco completo, un videoclip, una playlist, un detrás de escena o cualquier material multimedia. También puede incluir una memoria física, como un pendrive, que contenga música en alta calidad, bonus tracks, archivos exclusivos, arte expandido. El formato es abierto y flexible. Se adapta a las necesidades del artista y al contexto de cada lanzamiento.
Pero lo más poderoso del disco objeto no es solamente su funcionalidad. Es el efecto que genera. A diferencia de los CDs que muchas veces terminan acumulados en un mueble, el disco objeto se transforma en una pieza decorativa, un objeto de diseño, una presencia disruptiva que genera curiosidad. La gente lo ve y pregunta: “¿Esto qué es?” Y ahí ocurre algo mágico: el objeto se vuelve un disparador de conversación. Te da la oportunidad de contar una historia. De hablar del artista, de su propuesta, de su búsqueda. Es una manera diferente —y mucho más memorable— de poner sobre la mesa el trabajo de los músicos independientes.
En un mundo saturado de estímulos digitales y contenido fugaz, recuperar lo tangible tiene un valor enorme. Pero no se trata de volver atrás: se trata de repensar el presente. El disco objeto no es un capricho ni una rareza, es una forma contemporánea de resignificar la relación entre la música, el objeto y el público.
Desde UPM impulsamos esta idea porque creemos que los proyectos musicales necesitan nuevos rituales para conectarse con su audiencia. No solo clicks, sino experiencias. No solo likes, sino vínculos. No solo canciones sueltas, sino propuestas que tengan una narrativa visual, conceptual y física que las sostenga.
El disco objeto es una declaración de identidad. Una forma distinta de distribuir, compartir y presentar música. Una herramienta que no solo acompaña al artista, sino que lo representa. Que habla cuando él no está. Que genera comunidad, sentido, memoria.
Y lo más importante: es una forma de dejar huella. Porque en una época donde todo parece volverse efímero, hay algo muy potente en regalar, vender o entregar una pieza que no se borra, que no se pierde en un feed, que no depende de un algoritmo.
Por eso en UPM no solo creemos en el disco objeto: lo estamos produciendo, diseñando y llevando adelante con artistas independientes que se animan a ir más allá del formato tradicional. Si sos músico y querés explorar nuevas formas de compartir tu obra, este camino puede ser para vos. No es solo una forma de diferenciarte. Es una forma de decir: *esto soy, esto hago, y así lo quiero mostrar al mundo*.
Информация по комментариям в разработке