Джейк Бартон, дизайнер взаимодействия и основатель Local Projects, рассказывает, как технологии меняют древнее искусство повествования.
Бартона всегда интересовала «смешанная смесь пространства и повествования». Основатель нью-йоркской компании медиадизайна Local Projects ранее проектировал интерьеры для музеев, создавал декорации и ставил театральные постановки. Он считает, что лучший способ объединить эти два элемента — это использование технологий.
«Рассказывание историй — невероятно мощный инструмент, потому что именно так люди познают мир. Именно так мы впервые понимаем себя, своих родителей, нашу цивилизацию. Но что ещё важнее, истории — это то, как мы организуем мир», — говорит Бартон. «Это также то, как мы делимся, как мы связываем всё, что с нами происходит. Поэтому, позволяя различным интерфейсам превращаться в истории, мы объединяем людей».
Local Projects — творческая сила StoryCorps, которая использует силу повествования в широком масштабе. В рамках этого национального проекта устных историй люди по всей территории США берут интервью друг у друга и записывают свои личные истории, создавая обширный национальный архив. В рамках проекта участники могли брать интервью у своих бабушек, дедушек и родственников в течение 45 минут в звукоизолированных кабинах, специально установленных в общественных местах. Участники получают физическую копию записи, а другая копия отправляется в Национальную библиотеку Конгресса Америки.
«Мы создаём архив, по одному разговору за раз. Распространяя это на десятки тысяч людей, мы получаем масштабный снимок Америки в данный конкретный момент времени, но получаем его благодаря очень, очень близким связям», — говорит Бартон.
Он также подчёркивает важность материальности медиа для создания ощущения перманентности: «Одна из особенностей цифровых технологий, которую люди в целом начали замечать, — это отсутствие физического представления, и не только с институциональной точки зрения (виртуальные библиотеки гораздо проще поддерживать, чем физические), но и с когнитивной. У людей многие связи, которые мы способны устанавливать в мозгу, основаны на пространстве, восприятии и порядке пространства. Часть мозга, отвечающая за ориентацию в пространстве, — это гиппокамп, и, по сути, если информация не проходит через гиппокамп, вы её плохо запоминаете».
Вот почему вы можете запомнить книжную полку или отдельную страницу книги совершенно иначе, чем плейлист или какой-либо другой тип алгоритмически сгенерированного контента.
«Хотя сторителлинг — явление древнее, способ повествования фактически влияет на саму историю. Поэтому любой, кто читал и любил книгу, а затем был радикально разочарован фильмом, понимает, что медиа действительно меняет ваше восприятие истории».
Для Бартона цифровые технологии меняют не только способ рассказывать истории, но и способы их создания, часто посредством совместного сторителлинга.
Это предполагает, что группы людей собираются на платформе, чтобы поделиться своими историями как друг с другом, так и с миром в целом. «Это, честно говоря, радикально отличается. Такого раньше не было. Бывают случаи, когда люди, передающие устно, могут делиться [своими историями], но обычно это десятки, а то и сотни людей. Речь идёт о сотнях тысяч, даже миллионах людей, которые собирают свои воспоминания особым образом, чтобы создать более масштабное повествование, превосходящее любого автора», — говорит он.
Local Projects работает с интерфейсами, использующими технологии в физическом пространстве. Компания интересуется тем, как сделать сторителлинг социальным. «Большинство технологий предназначены для одного человека или для того, чтобы вы могли извлекать информацию из интерфейса. Мы создаём социальные интерфейсы — они предназначены для создания вторичного опыта. Это очень важное отличие, которое проистекает из самого физического пространства».
Бартон отмечает, что работа фирмы изначально основана на понимании физического пространства как интерфейса, а затем на наложении на него цифровых интерфейсов. Он приводит в пример такие проекты, как недавно завершённый Мемориал жертвам 11 сентября и текущий проект StoryCorps, а также интерфейсы для Музея искусств Кливленда, которые позволяют людям создавать разные выражения лиц или жесты и сопоставлять их с произведениями искусства из коллекции.
«Создание смысла из самого взаимодействия — это Святой Грааль... именно здесь вы выходите за рамки просто новизны или инновационности и фактически создаёте человеческую связь, что, в конечном счёте, и есть то, к чему стремятся все творческие люди, будь то дизайнеры или бренды, — именно в этом они стремятся, выстраивая более глубокие отношения со своими клиентами. Поэтому очень важно понять, как не только привлечь внимание людей новизной, но, что ещё важнее, создать и реализовать эту связь».
Смотрите другие вдохновляющие видео, подобные этому, на сайте designindaba.com/video.
Информация по комментариям в разработке