Bianca Ludewig: Apokalyptische Musik? Zur Geschichte und Ästhetik von Gabber und Breakcore 1/2

Part of Balance Club / Culture Festival – Web Edition
May 20 - 25 2020 – http://balance.ifz.me
In den Diskursen zu Techno und Rave wurden überhäufig die utopischen Potenziale dieser Musik betont. Dieser Einseitigkeit will Bianca Ludewig mit ihrer Forschung etwas entgegensetzen, denn gleichzeitig existierte eine ganze Genre- und Subgenretradition in der elektronischen Musik, die nicht die Utopie heraufbeschwört, sondern vielmehr dunkle, apokalyptische Potenziale in der Musik auslotet. Gehuldigt wird dem Unheimlichen, Verdrängten, den Fehlern, der Mutation. Den ersten Teil ihres Inputs widmet Ludewig den unterschiedlichen Szenen, Genres und Stilrichtungen. Sie fokussiert den Ursprung, die Geschichte und die Entwicklung von Hardcore Techno unter Einbeziehung von Audio- und Videomaterialien. Im zweiten, kürzeren Teil, geht es dann um die Klangästhetik von Hardcore und wie diese bisher theoretisiert wurde. Warum lässt sich die Musik als apokalyptisch interpretieren? Hier gibt Ludewig Einblick in Ideen und Konzepte, die sie für eine kulturwissenschaftliche Analyse der sonischen Eigenschaften und Strukturen verwendet hat. Ausgangspunkt ist das hörende Subjekt.

In the discourses on techno and rave, the utopian potential of this music was frequently stressed. Bianca Ludewig wants to counter this one-sidedness with her research, because at the same time there is an entire genre and subgenre tradition in electronic music that does not conjure up utopia, but rather explores the dark, apocalyptic potentials in music. It pays homage to the uncanny, the repressed, the mistakes, the mutation. Ludewig dedicates the first part of her input to different scenes, genres and styles. She focuses on the origin, history and development of hardcore techno, including audio and video material. The second, shorter part then deals with the sound aesthetics of hardcore and how it has been theorized so far. Why can the music be interpreted as apocalyptic? Here, Ludewig provides insight into ideas and concepts that she has used for a cultural-scientific analysis of sonic properties and structures. The starting point is the hearing subject.

__ General
Balance Club / Culture Festival is an annual interdisciplinary event based in Leipzig (Germany) featuring club nights, concerts, art and discourse. Balance sees itself as an interface between contemporary club culture and political practice.

__ Tickets
Balance Web Edition is for free. If you can, please support us by buying a Solidarity-Ticket on our website. Thank you!

__ Funding
Initiative Musik I Kulturstiftung des Freistaates Sachsen I Telekom Electronic Beats I Stadt Leipzig Kulturamt I Shape Platform

__ Shape Platform
Presenting Moesha13, Lyzza, Animistic Beliefs, Tadleeh, Sarah Farina, Afrodeutsche and Kablam, the SHAPE Showcase during BALANCE Club / Culture Festival 2020 is a cooperative initiative by depart.one and the SHAPE platform. The artist talk of LYZZA and Sarah Farina as well as the input by Bianca Ludewig are a collaboration with SHAPE educational. The SHAPE platform is co-financed by the Creative Europe programme of the European Union.

__ Media Partners
Missy Magazine I FrohFroh I Groove I ByteFM I Jungle World I Radio Blau I Spex

__ Venues
Institut fuer Zukunft, UT Connewitz, Pracht + X

__ Team
Ulla Heinrich, Peter Hermans, Jonas Holfeld, Anna Jehle, Anja Kaiser, Juliane Schickedanz, Marco Schott, Franz Thiem, Sarah Ulrich, Studio Unfun (Website Coding), Janine Müller & Konrad Behr (Video), Kante (Video)